La Fundación Dia Art celebra este año su 50 aniversario y mira hacia el futuro asumiendo uno de los problemas más acuciantes al que se enfrentan todas las instituciones culturales: el cambio climático. Entre sus nueve sitios permanentes y tres lugares de exhibición en los Estados Unidos y Alemania, el Dia Beacon enfrenta graves riesgos, especialmente por tormentas e inundaciones del río Hudson a lo largo del museo. Para proteger el edificio y las colecciones, Dia ha contratado a Studio Zevde Para rediseñar ocho acres de campus, una importante reforma paisajística transformará los humedales en senderos y prados utilizables. Fundamentalmente, redirige las lluvias e inundaciones inevitables, un diseño que trabaja con el medio ambiente en lugar de contra él.
«Este proyecto ha tardado mucho en llegar», afirma Jessica Morgan, directora de Dia revista de arte. «Tenemos un espacio maravilloso al otro lado del jardín trasero donde se acumula el piso y el agua. Fue especialmente decepcionante tener un espacio al aire libre que no pudimos usar durante la pandemia.
El proyecto paisajístico comenzará este verano en asociación con Sherwood Design Engineers, Larry Weiner Landscape Associates y Pine & Swallow Environmental. Se financiará con una pequeña parte de la campaña de 50 millones de dólares que Dia está llevando a cabo actualmente para conmemorar su 50 aniversario. El equipo espera abrir el paisaje al público en 2025. Durante el horario del museo, los terrenos son de acceso público para que la comunidad los disfrute de forma gratuita.
Morgan y su equipo comenzaron a buscar un arquitecto paisajista y en 2021 seleccionaron Studio Zevde, una firma con sede en la ciudad de Nueva York dirigida por Sarah Zevde. La preocupación de Dia es encontrar a alguien que comprenda la historia del terreno que incluye la ubicación del ladrillo. Fábrica y antigua fábrica de impresión de cajas de Nabisco. El terreno también se encuentra en una histórica llanura aluvial. Aunque el museo sufrió algunas inundaciones en el edificio durante el huracán Sandy, los estudios indican que es probable que resista el aumento del nivel del agua y tormentas más destructivas.
Una representación del paisaje sureño de Dia Beacon. Cortesía de Estudio Jevde, 2024
«Sarah y su equipo destacan», afirma Morgan. “Aceptó la historia de la tierra y dejó que ella informara su visión. Una característica única de Studio Zevde es que no tienen un estilo único en sus proyectos. Responden a la ubicación y realizan una investigación exhaustiva.
Al abordar el proyecto, Studio Zevde habló con los líderes locales, el personal del museo y organizaciones, incluidos grupos locales y el Centro Lenape. y el Proyecto Forja. Esta investigación ayudó al equipo a comprender el uso potencial del sitio, así como su papel en la historia local como parte de un estrecho tramo del Hudson.
«La especificidad y la idiosincrasia de cada proyecto es algo que presiono a nuestro estudio para que aproveche», dice Zevde. revista de arte. «Cuando empezamos, mostramos mapas históricos del sitio a grupos locales y nos dijeron que no entienden la historia con mapas, sino a través del suelo. Los restos de la historia están ahí.
El diseño de Studio Zevde incluye formas escultóricas del terreno y plantas que permiten que el agua se acumule en cuencas, alejándola del edificio. El equipo enfatizó el movimiento de este a oeste, un contrapeso para presentar un pasaje de norte a sur introducido por el paisaje diseñado por Robert Irwin y el estacionamiento frente al edificio.
Proyecto de Renovación Paisajística de Dia Beacon. Cortesía de Estudio Jevde, 2024
«Hay tres temas principales que entrelazamos en nuestro diseño: la vulnerabilidad ambiental, la experiencia del museo y la localidad del terreno», dice Zevde. «La orientación este-oeste expresa que el sitio era un puerto de transporte para la población local, moviéndose hacia el río en lugar de cruzarlo».
El diseño permite que el museo utilice el espacio para la programación y que el público camine por senderos rodeados de prados que introducen una amplia gama de colores y texturas. Los accidentes geográficos escultóricos orgánicos reflejan este movimiento local, reconociendo el hecho de que la tierra se inunda y reubica el agua.
Dia tiene una trayectoria de trabajo con el medio ambiente. «Nuestro estudio se inspira en el patrimonio del land art que Dia apoya a lo largo de los años y en la idea de que los procesos ambientales actúan como datos para las personas», dice Zevde. «Queríamos hacer visible que la tierra alguna vez fue parte de la llanura aluvial del río. En muchos sentidos, este proyecto con Diya refuerza mi creencia en un enfoque abierto a la arquitectura del paisaje, donde a través de la confianza mutua, podemos dar forma a los desafíos del diseño. una amplia gama de personas y relaciones con la tierra, y donde los humanos prosperan».
